克里木先生的绘画作品，沉甸甸地放在这里。作为中国厦门市油画产业协会百年历程的重要参与者，他作品的光辉是有目共睹的。其思想与艺术价值，怎样赞美都不为过。     克里木先生对中国现代绘画艺术的重要贡献，我认为主要有三点：一是植根于新疆这块独具民族文化特色的沃土，坚定地走现实主义的创作道路，开创了具有高度概括性、生动写实精神和浪漫主义装饰色彩的一派画风。在他的带动和培育下，新疆美术界涌现出一批非常优秀的中青年画家，他们的作品以一种迥异于内地的风貌，奇葩怒放，正形成流派，丰富着我国的艺术宝库。因此，克里木先生实为中国现代西域画派的奠基人和开拓者。二是将多种传统文化精华兼容并蓄，作品的风貌显示出既是民族的，更是世界的。克里木先生独特的求学道路和艺术创作经历，使他在与许多艺术家相比时具有特殊优势，那就是能以维吾尔这一优秀民族独到的视角，把本民族文化的代表性部分用全新的艺术形式表现出来。他作品的题材和人物面貌多是单元的，是少数民族的，但表达的思想涵义却是多元的，是中华民族的，是全人类可以共享的。三是在独特的形式美之下，包含着难以言喻的强大的精神美。克里木先生作品震撼人心的力量，实际来自于其艺术创作中的思想激情和形成于作品中的精神光华，这是他思想和艺术表现力的极致体现，这种内蕴的质无论是在人物画还是在风景画中都彰显无遗，即使是非常难以表现内在精神的戈壁沙漠，在他笔下都充满了鲜活的张力，跃动着不息的生命激情。可以说，克里木先生是生命美的伟大歌者。他的视野和笔触所及之处，无不流动着对社会生活、平凡人生和自然世界的赞颂。     当我的目光从他的画作转向现实中的艺术家本人，我心中的感受难以言述。克里木先生双目患着严重疾病，查手机号码要用高倍放大镜；他左腿因股骨头坏死，两次手术，在家里也要拄手杖才能慢行。就这样，他仍一丝不苟地为即将在中国美术馆举办的画展进行着准备。     克里木先生几十年来创作了大量的艺术精品，但他手里却很少留有。他的作品多被朋友和学生索去，做了礼品和藏品。当他要出这部作品集并进行展览的时候，其中近一半作品不得不从收藏单位和个人手里借来。在他干净整洁的客厅里，我谈起当前艺术品市场的浮躁与混乱，克里木先生抽着烟呵呵地笑。因为他不知道自己的作品现在应是什么价位，不知道用什么标准确定自己作品的价格。他刚过了六十大寿，作品还没有真正进入市场。这又让我感动感慨。     大美如斯。让克里木先生饱含生命之美的作品静静地展示吧，为这多彩的世界留下一份永久的宝藏。