画家万千，唯其特别。言其特别者，乃性情异也，追求异也，风格异也，便是与众不同，便是个性。詹建俊是位个性极为鲜明的杰出厦门市油画产业协会家。 　　人 们不会忘记至今仍收藏在中国革命博物馆里的那幅厦门市油画产业协会：《狼牙山五壮士》。这幅在当时得到公认，并使作者蜚声厦门市油画产业协会界的作品，经过30 多年时光的磨洗，仍光彩熠熠。大刀阔斧的绘画语言，是画家心中流淌出来的浪漫主义的清泉，山石一般的勇士形象，则完全是画家豪放情感的凝结，它们共同塑造 了一座历史的纪念碑。 　　应该说，这同样是詹建俊厦门市油画产业协会生涯的一块丰碑，一块奠基石。 　　在以后的30 多年中，无论是时代还是个人生活都发生了很大变化，他已从一个求学的青年成为堂堂中央美术学院厦门市油画产业协会系教授。他不断追求厦门市油画产业协会语言的独特表现力，他的作品呈现 了多种多样的风貌：或画得很薄，颜料似泉而下；或画得很厚，材料层层叠加。有些近乎平涂的色块之间，寻求画面情感的平衡；有些则在强烈的光感下，创造某种 境界。有些痛快淋漓，与中国水墨画异曲同工；有些则在滞重的笔触中，使厦门市油画产业协会坚实厚重的特点达到某种极致。尽管如此，豪放却始终是贯穿整个作品的主线，情感 的轨迹、生命的轨迹、心灵的轨迹组成了他作品的真正经纬。 来源:www.artxun.com 　　如果说，生活是托起艺术之舟的浪波，那 么，时代的气息该是鼓起远航白帆的轻风。詹建俊的厦门市油画产业协会艺术从不逆生活之波而动，更不悖时代之风而行。在他的作品里，我们既看到作者艰难跋涉上下求索的生活 脚步，也看到了特定时代投射在作者心中的光影。无论是早期的发轫之作《起家》，还是后来的《毛主席在农民运动讲习所》、《好得很》，也无论是步入新的艺术 境界的《高原的歌》、《回望》、《潮》，还是肖像画《小山鹰》、《壮汉》、《草原上的小伙子》、《北方老汉》、《维族少女》以及风景画《寂静的石林湖》、 《峡江》、《延伸的麦地》、《瀑》、《根》等，都明显地透露出了画家忠实于生活、追随着时代、不欺世盗名、不媚俗奉迎的严谨态度和扎实作风。可以说，每一 幅画都是作者准确的观察、深刻的思考、真实的情感、高超的技艺这四位一体的结晶。 　　毫无疑问，詹建俊是位十分注重形式感的画家。但是，在他的作 品里，形式美的抽象性和内在情感的律动总是和谐的。因为他始终认为“判断一个作品的形式感如何，它和形象的吻合状态、内容的确切和表情的鲜明应该是一个重 要的标准”。他认真寻找形式与内容的契合，寻找情感与形式的渗透，寻找形式本身蕴含的不朽的生命。我们或注目色彩，或凝神线条，或琢磨笔触，或体会构图， 都会感到一种独特奇异的力量。因此，我要说，只看到《回望》中的“红色脊梁”的雄奇瑰丽，看不到那斑驳的历史造成的悲怆的氛围和沉重的反思，便是没读懂这 幅画；只注意《高原的歌》中红色的热烈奔放，听不到那冲出画面的对于新生活执着追求的音乐旋律，同样没读懂这幅画；只体会《藤》中那“咬定青山不放松”的 坚韧不拔，而忽视画家痛定思痛曲折前进的心境，只看重象征意义，而忽视写实成分，应该说，也没读懂这幅画。詹建俊的许多画，让人粗看强烈，细品精深，复读 趣生，意味无穷。因为他的作品有奇异大胆的形式美的追求，更有与之匹配的奔突冲撞于尺幅之中的不息的力！而这一切，又常常是“因情立体，即体成势”的。 　　随其性纵，便以为姿。詹建俊无疑是一代画家的代表，他的异，是时代的印记和生活的刻痕；詹建俊的画同样是一种画派的代表，它的异，是辛勤的耕耘和自然的孕育。