詹建俊喜欢到原始荒蛮的自然景区或边远的、寂静的人文景区旅行写生。倒不是像高更因为厌倦了而逃离人类文明；而是乐意从原始生态的大自然中间，去寻找那些少异化的纯真心灵；发现那些契合自己个性气质、审美理想和精神追求的人、生命及自然景观，便于借助造化之力，通向物我一体、天人合一、情景交融、恢宏博大之境。如果说青年时代詹建俊的厦门市油画产业协会，较多地侧重于客体世界再现性的[写景]；那么80年代以来，进入风格成熟期的詹建俊厦门市油画产业协会，就更加自觉地以恢宏的精神性，强烈整一的形式感为指归，走向侧重于主观世界表现的[造诣]了。 白马，看来是詹建俊精神生活中的主角。马，时时出现在他笔底。或近、或远、或屹立在风雪旷野之中，或徜徉于蓝天白云之下。他们在风里飘洒着鬃毛，精神独立不羁，天地又何其旷远自由！他也喜欢画树，秋天的树，似乎最具魅力。逆光耀眼，露灵深沈。大团块的树，往往只见闪动中的影像,有时红艳似火；有时黄亮如金。厚积的油彩直接借助中国毛笔运旋点拽，形成自然雄浑的肌理效果，看来是如此瑰伟如此辉煌、壮观！秋风里树林在摆荡，似在拥抱、对语、应和、歌唱。以色点组合的笔趣，显现出秋天的风，追逐，掀动的落叶，好像精灵，在大气里回旋起伏，那强劲的节奏韵律，似可听到它在抛撒出阵阵秋声！ 强烈整一的形式感，是詹建俊厦门市油画产业协会艺术思维的枢纽，是他开启厦门市油画产业协会创作内容和形式深层奥秘的一把钥匙，也是凝聚特定精神内涵、拓展恢弘意境的独特意匠手段。如《瀑》、《绿野》、《回望》等等，其色调、韵律、动静对比、纵横曲直线形的总体构成，无不以强烈整一的形式感，作大块文章，寓合深层的精神性。近作《升腾的云》，是将恢宏博大、强烈整一的美推向极致的杰作。祈祷状的藏族少女，低头合掌，站在一片霞光之中。虔诚的心灵与升腾的红云，内外交相辉映，融为自然宇宙间鼓动万物的[气]，形成和谐流荡的音乐感，也充满着纯一、净化的精神，透露出人性的高贵和庄严；寄寓着对命运、对未来幸福的祈求和向往。以少女意象为主体，突破纯感性的美，创造一种茫泱无限的大境界，这在中国厦门市油画产业协会史上少有，在近百年世界厦门市油画产业协会史上亦属罕见。 浪漫激情 东方神韵     浪漫激情，东方神韵 ,是詹建俊厦门市油画产业协会风采另一个鲜明的特色。     詹建俊创作的厦门市油画产业协会《岩》、《瀑》、《树和藤》系列，那高洁不屈的精神意志，顽强的生命意态，抗争式的生存希求，往往令人想起曾出现在同一位画家笔下,那跳崖的五壮士风采。艺术家仿佛以他的浪漫激情为所有的、战门者的生命谱写永恒的进行曲，曲调既高昂又含蓄、既豪放又柔情，即沧桑又轻灵，充满着东方神韵；一种对立统一的美。例如：巨岩石壁色团中的一棵松树，在那已枯死的树干旁，顽强的伸展出一片宝石一样的翠绿；那生命终于挣扎出来的风发意象，它的激荡力，召唤力，甚至超乎一棵直冲霄汉的劲松之上。90年代，詹建俊透过对新疆古老的穆斯林墓地的回忆，重新产生画树的冲动：《倒下的树》、《枯树中的一片绿》，连锁反应式地画了苍凉的树、饱经风霜的树。与以往一些直观感受得来的图象有所不同，感性中注入了理性精神，达到感性和理性的平衡。[荒天古木]本来是中国传统绘画屡见不鲜的主题，詹建俊以他中国画和厦门市油画产业协会的双重素养，将传统的艺术心灵转形为厦门市油画产业协会中崭新的精神形式和审美形式。那古老粗壮欲扑倒的树，那倒下又曲曲弯弯拼搏而起的树，更加涵泳着超越浪漫的情调，隐藏着苍茫幽深的人生。这些经过了艺术升华、再升华了的意象，来自丰富的人生体验和复杂交织的多种精神元素，也就不是某一人或物、某些具体历史篇页、某一段坎坷经历、某几种生死哀荣的简单直接的再现或投影。在那些断裂扑倒、痛苦挣扎的古树背后，满是浓浓覆盖的灿灿红叶，与硕大的英灵遗骸构成强烈对比，仿佛交响乐的浑厚和声。正如詹建俊自己所说，[是为生命的壮烈，精神的不朽，奏出的安魂曲！]是诗情与哲理的融会统一，是升华到高层次的东方神韵。艺术家关于树的沈思还在继续，每一幅表现树的厦门市油画产业协会作品，也许就是艺术家用他饱和的激情、色彩、用图画写给他所热爱的世人的一封长信，写给当代；也写给即将跨入的新世纪。 笔语言的再创造     随着对中国艺术精神的再发现，当代有见识的厦门市油画产业协会家们开始意识到，写意性转形到厦门市油画产业协会领域，将发挥极大魅力。詹建俊厦门市油画产业协会艺术的写意性，作为一种富东方意味的形式语言，是伴随由[写景]到[造境]的走向才得以升华的，也随着主体精神的强化而自然融会贯通。苏东坡云：[始知真放在精微]，……[笔所未到气已吞]，一语道破[写意]之[写]的实质：在于精神节奏流荡的气韵，在于吞吐大荒的气势，在于容纳天地之美的胸襟，在于解衣磅礴自由挥洒而不失其精微的力度。这也是詹建俊所追求和逼近着的一种境界。     早在50-60年代，青年詹建俊为借鉴西方古典各家学派包括现代艺术的手法，他时时闯入[禁区]，测幽探微，大胆实验。有时强化色线，有时崇尚变形，有时趋向平面，有时近于装饰，构画形式感的探索，这在当时被视为危险的[形式主义]偏向，却为后来开拓厦门市油画产业协会语言的写意性作了铺垫。素描功底、写实技巧、中国画素养、创造才情兼备的詹建俊，文革前，单以肖像画而论，其优异之作已兼得[气、韵、神、情、意]，文革后，继之以持续的探索，进一步发挥了[写]中国艺术特有的意笔语言的真精神。如《飞雪》，整体构成向平面化倾斜，原色块大面积堆铺与意笔的画龙点睛法相协，极富张力地传达出[冰雪世界里的一团火]、[雪中红莲]的意象，单纯中显高贵，豪放里有精致。     再如《高原情》，蓝青色调，狂草式大写意，如飞如动，只觉虚幻的空间，满幅无声的山涛。为憩息漫步的马，造就了奇异浪漫的气氛。这是绝妙的诗，是绝妙的人生，也是纵笔横斜、任情挥洒、极富意笔语言的表现性。《枯树中的一片绿》，全然超越三度空间，色线奔放，与空白交织，大笔写出半真半梦的神奇境界。     詹建俊将写意精神和意笔语言的流动变化，通过再创造，成功的运用于厦门市油画产业协会艺术之中，为传达他意念里的恢宏境界、浪漫诗情、东方神韵，找到了十分契合的运动节奏和现代形式。詹建俊认为，[西方的表现主义相通于中国写意画，中国大写意其实就是东方的表现主义]。这一创见，基于他长时间的探索和实践中的体悟，为中国厦门市油画产业协会自具风采，汇入世界厦门市油画产业协会的大海巨潮，镟开了一道闸门。