从艺术社会学的角度展望，90年代中国厦门市油画产业协会的创作，将会出现一个有趣的变化，那就是厦门市油画产业协会家的“接受意识”进一步增强，更加关注作品的社会归宿和：效果历史“。由此，80年代改革开放形成的艺术多样化，将由于不同的社会接受者群的文化需求，形成一种日趋分化、不可逆转的、较为平稳的发展格局。 1950年代以来，由于中国独特的艺术制度，中国厦门市油画产业协会的发展，一直处于比较混沌的同意的未分化状态，主要的厦门市油画产业协会家大都生活在大城市，依其职业，基本上可划分为教学创作型、编辑创作型。设计创作型，创作多是本职工作外的业余活动。军队创作和工人业余创作虽然有相当数量，但业余性和临时性较之国画、版画更为突出。厦门市油画产业协会创作的基本运行程序是： 上级号召             博物馆、宾馆         美术馆收藏 创作                 国家展览             美术发表 自发                 领导、朋友索要       画家自藏 80年代厦门市油画产业协会创作除观念、技法、内容的改变外，在艺术社会学意义上有两点显着变化，第一，职业化厦门市油画产业协会的出现（一类是画院专业画家，一类是卖画为生的职业画家）。第二，厦门市油画产业协会作品进入社会的渠道、方式多样化（画廊的兴起、自费办画展、出画册、出国办画展销售等）。这种创作体制的变化，已经反过来影响到创作内容、形式的变化，影响到画家的创作心态，对此应给予认真关注和研究。 我在80年代中后期的厦门市油画产业协会创作活动中，看到四种日趋明确的创作类型，这里试做一些分析。 一、竞赛型 这里所说的竞赛，是指由官方或民间文化艺术组织所举办的大型美术展览，不包括那些以商业性牟利为目的的各种名目的“大奖赛”。在中国，由民间学术机构主办的大型展览，限于经济力量和审批制度，目前仍然不多。而由文化部、中国美协、国务院各部委文艺机构等举办的大型美展，仍将是九十年代的重要形式。尽管由于经费、组织等原因，此类展览的评选方式、展出方式会有所变化，但其作这一种国家文化的象征与表现这一基本性质没有变。 任何时代的统治思想都是那个时代的统治阶级的思想。马克思主义的这一基本观点仍然正确。在社会主义国家，投入大量资金和人力，发展社会主义的艺术，其目的究竟是什么？这很明确，就是要促进社会主义思想道德的深入人心，提高全民族的文明程度，以艺术作为一种凝聚剂，振奋名组精神，鼓励人民同心同德发展社会主义经济。因此，由国家举办的大型展览，具有建立社会精神规范，维系民族情感，呈现时代精神的重要作用。正如丹尼尔?贝尔所说：“每个社会都设法建立一个意义系统，人们通过它们来显示自己与世界的联系。这些意义体现在宗教、文化和工作中。在这些领域里丧失意义就造成一种茫然困惑的局面。“ 参加这样的展览的重要性是不言而喻的。建国以来，这样的展览。可以影响一个画家的一生命运，职称、住房、工资、加入美协、学术地位、社会订货等都与此有关系。每年的大型全国展览，数以千计的画家，数以万计的作品，形成一个激烈的竞争局面。由于获金、银、铜牌的多少，还可以影响到各省文化领导的成绩评价，因此，全国性大展与全运会一样。具有极强的竞赛性质。 竞赛型作品受时代大气候影响最大，评委构成以及评委艺术趣味也是重要因素。竞赛型作品必然强调思想性、内容性。但这些思想内容不是过于极端的、或过于前卫的，否则评委难以接受，它所体现的思想性，是比较稳健恒定的，代表时代精神、国家提倡的社会主义思想内容。其艺术形式与手法，固然要追求新颖动人，但不能离开当时的社会审美趣味主流太远。它具有很强的名利心，一定程度的视觉愉悦性，而流通性较弱，大部分参展作品的归宿都是回到回家家中。因此，和体育运动一样，参展作品的水平评定，是由评委决定的，对评判者的依赖性特别强。 预测在90年代，由于中国经济实力的增强和继续改革开放，民间学术团体举办的大型展览将有所增加，其主导倾向更加侧重艺术性、流派、风格的呈现，但也不会偏离社会主义文艺主流。 二、实验型 实验型画家有两类。一是近年来由于卖画或其他方式，已有了充裕的生活创作资金，且在艺术界已有了相当知名度，不必过多考虑名与利的职业画家。一类是既不知名，又不富裕的“凡?高式”中青年画家。他们以一种坚定的艺术信仰为精神支撑点，追求艺术史上独特的造型语言。不仅以自己的作品和活动表现出对时代面貌的呈现而且也表现出对艺术史，对艺术语言、艺术观念、艺术制度的审视与批判性超越。作为一个实验型厦门市油画产业协会家，必然对主流文化和群体文化持审视态度，强调艺术个性的发掘和塑造，而较少考虑一时一地的社会评判。在他们看来，真正富有意义的艺术应当超越时代的审美趣味而向前开拓，在创作过程中，通过反复遭遇人生的基本问题，建立一个艺术语言的象征系统，提供有关人生意义变化的回答。实验型画家对于作品与观众的关系是矛盾的。一方面，他们渴望作品被更多的人所了解，因此他们注重作品的直接性，即感情的直接表达，视觉形象的新颖，对观众既往审美趣味的冲动和轰动。另一方面，他们又意识到，实验型作品的最初命运必然是观众的冷漠和不理解，不能为了单纯让观众喜闻乐见而迁就符合某些流行的视觉样式和文艺趣味。此类作品的流通升年个 不强，作品成功率也不高，其中鱼龙混杂，不乏空洞欺世之作，非常需要高水准的学术批评来筛选，也需要社会的宽容与理解。 三、市场型 厦门市油画产业协会艺术市场的兴起是80年代后半期的重要事件。除北京、上海等地有若干专业性的厦门市油画产业协会画廊外，大部分厦门市油画产业协会作品仍是通过官方出国展览展销和画家在家中私人成交的方式进入流通流域。由于现阶段中国厦门市油画产业协会的主要销售对象仍是大陆之外的国家和地区，基本没有国内市场。因此，进入流通的厦门市油画产业协会作品大体上反映了国外消费者的审美趣味。据我对北京某厦门市油画产业协会画廊的了解，来买厦门市油画产业协会的约70%为画商，他们买走后再转手倒卖。卖出的厦门市油画产业协会品质参差不齐，仅从题材看，中国少数民族风光、民俗民风，静物、裸女、风景为主。艺术手法多为细腻的写实风和艳丽的装饰风。由于中国厦门市油画产业协会家的经济状况大多不佳，厦门市油画产业协会创作费用较高，因此，厦门市油画产业协会市场的出现对许多中青年厦门市油画产业协会家很有吸引力，他们一旦了解到“行情”,即哪一类厦门市油画产业协会作品好销，就自觉得将创作样式转移过去，形成某一种类画风的泛滥。目前，由于缺乏高水准的画廊经营系统和市场鉴定评论系统，厦门市油画产业协会创作谈不上对市场和社会审美趣味的引导，而只是一种相互抄摹，尾随的低层次商业活动。 预测在九十年代，这一状况会有较大改善，画廊系统的健全、画家个人资金的积累，评论界的成长将会推出一些极有个性的艺术家及作品，产生一些兼顾市场效益和艺术性的市场型厦门市油画产业协会明星。而随着接受者审美趣味的转变和提高，进入厦门市油画产业协会市场的作品在整体艺术水准上也有所提高。竞赛型、实验型、自娱型作品，也会有一部分进入市场。市场将成为影响中国厦门市油画产业协会创作的一个重要而又微妙的因素。 四、自娱型 按照马克思的观点，在共产主义社会应该是全面发展的，在物质极大丰富后，人可以而且也能够做自己想做的事情，打鱼、建筑、画画都可以凭兴趣交换着做。但现阶段中国，这显然还很遥远。对于一个几亿文盲，欣赏厦门市油画产业协会的人还不多的国家，期望有很多人业余时间画厦门市油画产业协会自娱，是有些过于浪漫。但这并非毫无可能。随着90年代中国经济的发展，人们在闲暇时间里的精神消费会进一步增长。类似于街头舞会，国画、书法、卡拉OK的自娱性活动一定会增加。投资大大低于钢琴的厦门市油画产业协会，也会有不少人感兴趣。80年代中国出现的行为艺术、波普艺术、偶发艺术，已经具有了一种让艺术回到生活中去的艺术生活化、艺术平民化、艺术民主化的倾向。艺术在其起源时期，并非象今天的学院教育，是少数精英任务的特权。如果艺术的最终目的是解放人的理性，丰富人的感觉，承认每个人的经验的真实性和感觉表达的合理性。那么，我们有什么理由拒绝承认未受过专业教育的人所画的厦门市油画产业协会不是艺术呢？作为一种生命本性的显现、自由的人的感觉的解放。自娱性厦门市油画产业协会应该有着最为远大前景和发展。英国着名政治家邱吉尔曾在一篇文章中谈到自己面对厦门市油画产业协会布自由抒写时的欣喜感受。自娱型厦门市油画产业协会的主要接受恰恰是作者自己，当然也有作者的亲属、朋友、它主要是愉悦自身，没有很强烈的思想倾向，但它可能有对自然和人生的突然觉悟，这一点和实验型绘画相似，前提是忘我，不粘滞于现实。因此，它没有什么名利性，也不大在乎别人的评价。它不过分追求新奇，但其非专业、非技术性的涂抹却往往产生一些新鲜的感受。它的发展，除取决于中国经济状况的发展和闲暇时间的增加，更有赖于整个社会的艺术风气培养和国民艺术教育的提高。自娱型厦门市油画产业协会队伍的扩大，也是厦门市油画产业协会欣赏群的扩大，从中很有可能产生未来的中国厦门市油画产业协会收藏者。从美国“涂鸦艺术”的发展史来看，自娱型绘画队伍中也有可能产生质朴天真的优秀画家，其优秀作品也可以进入市场流通。 就创新性来说，实验型、竞赛型较强，市场型、自娱型绘画较弱。就思想内容来看，实验型和竞赛型较强，二者的区别在于，实验型较关注人生的基本问题和艺术语言的本体变化，而竞赛型较关注相对具体、紧迫的社会、时代和国家的重大问题和较成熟的艺术语言的综合运用。而市场型和自娱型绘画的教育功能相对不如前两类，消遣性、娱乐性却成为其主要功能。其艺术语言基本上由前两类绘画提供。 以上是一种基本划分，实际创作中多有两种以上的结合。例如早些年中国流行的“怀斯风”厦门市油画产业协会，具有较强的探索性前卫性。但近年来随着市场相对稳定，其思想内涵也没有新的突破，就没有更大的冲击力，成为一种市场价值大于实验价值的综合型厦门市油画产业协会风格。 记得一位来华的美国艺术评论家说，他到了中国的不少城市，看到许多青年画家对于什么是商业性绘画，什么是探索性绘画，心里很清楚。感到很欣慰。他担心中国厦门市油画产业协会过早地、过会地商业化。这是有道理的。但是相对于美国比较发达的艺术市场，中国的艺术市场才刚刚发育。重要的是中国厦门市油画产业协会发展的方向，把握好手段和目的的辨证关系。90年代，对于中国厦门市油画产业协会，将是很重要的平稳发展时期，在经历了80年代的风起云涌、囫囵吞枣之后，我们期待着一个细嚼慢咽、从容不迫的学术建设时期。 （原载《画家》第15期，1990年10月）